La mañana de este 18 de marzo integrantes del Teatro Universitario (TU), estudiantes de la Universidad Experimental de las Artes (Unearte) y las gestoras culturales Jericó Montilla (Teatro Ceres); Yoyiana Ahumada (Cabrujas: la voz que resuena); y Jariana Armas (Taller Experimental de Teatro) ofrecieron tres lecturas dramatizadas de piezas cortas de Griselda Gambaro (Argentina, 1928).
La subdirectora de la Dirección de Cultura, Ana Sofía Afanador, agradeció a las gestoras haber aceptado esta invitación para conmemorar el mes de la mujeres y celebrar la obra de la dramaturga argentina.
“Para nosotros es importante que estos textos de la maestra Gambaro pudieran ser interpretados y dirigidos por estas valiosas mujeres, porque conocemos de su compromiso con lo que el teatro significa. También poder mostrar el talento de las participantes del Teatro Universitario, actuales y egresadas”, indicó la autoridad.
La cita también contó con la presencia de la directora de la Dirección de Cultura, Morella Alvarado, quien despidió el encuentro agradeciendo a todos los involucrados en la organización y producción, y dejando las puertas abierta a propuestas de teatro de jóvenes que quieran presentarse en el Complejo Aula Magna.
“Parte de lo que le falta al teatro es espacio. Nosotros tenemos los espacios. Los espacios están abiertos, están a la orden”, afirmó.
“La Oficina”; “Un día especial” y “La que sigue” fueron las tres obras interpretadas por Margaret Aliendres, Andrea Pedrón, Emily Olivares, Venus Suárez, Yelis Vázquez y Nicole Jiménez.
Griselda Gambaro es una de las figuras más potentes y necesarias de la literatura y el teatro en español. Nacida en Buenos Aires, en 1928, es conocida por su "teatro ético" que explora la violencia, el abuso de poder y los vínculos humanos con una estética vanguardista. Su obra, a menudo crítica con la injusticia, se destaca por personajes oprimidos y victimarios, reflejando temas políticos y sociales.
“Gambaro no solamente que es una autora fundamental de la dramaturgia femenina latinoamericana, sino que también del absurdo latinoamericano desde el lugar de lo siniestro fantástico, que es un poco la escuela de Horacio Quiroga, de Jorge Luis Borges”, detalló Ahumada, al finalizar el encuentro.
La autora de “Venezuela: la obra inconclusa de José Ignacio Cabrujas” (2012), quien dirigió “La que sigue”, también celebró la invitación y la oportunidad de trabajar en un mismo espacio con Montilla y Armas, con quienes ya ha hablado de continuar con este proyecto pero con autoras venezolanas.
Por su parte, Armas, exintegrante del TU (2001-2004) y quien ha trabajado texto de la dramaturga gaucha, resaltó la experiencia de volver al espacio universitario, de dirigir a actrices jóvenes en formación y de volver a piezas de la argentina.
“Fueron pocos encuentros, pero fueron muy lindos porque conversábamos mucho sobre lo que pasaba en el texto. También ellas conectaron mucho con sus relaciones con sus madres. Dentro de lo sencillo que armamos y construimos, creo que fue una experiencia muy enriquecedora para ellas y para mí”, aseguró Armas, quien dirigió “Un día especial”, pieza que explora los vínculos complejos y opresivos en la relación madre-hija.
